3月29日,一場主題為CHAINGE的裝置藝術(shù)展在上海靜安大悅城開幕。這場由獨立設計師品牌PECO與青年藝術(shù)家劉思麟和安吉爾聯(lián)合創(chuàng)作的裝置藝術(shù)展,無疑是2019上海時裝周期間最值得注意的時尚藝術(shù)活動之一。
主導這次裝置藝術(shù)展的是一個年輕設計師品牌PECO獨立設計。這個2015年在上海成立的品牌目前已經(jīng)在時尚界取得了相當令人驕傲的成績。國內(nèi)三大時裝周上(上海時裝周、北京時裝周、深圳時裝周)都有PECO留下的腳步和身影。去年還與高端時裝品牌EACHWAY HUI攜手亮相北京國際時裝周。
去年P(guān)ECO在上海時裝周Ontime Show玩了一場機場主題的Pop-Up,腦洞大開的機場主題快閃讓關(guān)注時尚的朋友們一下子記住了PECO這個對生活充滿熱情,總帶著一抹活力橙色調(diào)的年輕設計師品牌。
對這個世界永遠好奇,是PECO品牌骨子里自帶的DNA。時尚、熱情、充滿活力,PECO品牌每一次亮相都會給人們帶來別樣的驚喜。這場由PECO與兩位藝術(shù)家聯(lián)合創(chuàng)作的裝置藝術(shù),成功地以一種從未有過的全新形式,探索出時尚品牌與藝術(shù)跨界對話的全新可能。
當代藝術(shù)發(fā)展到今時今日,其實裝置藝術(shù)本身并不新鮮。而在此之前,藝術(shù)家與品牌,粉絲共同進行藝術(shù)創(chuàng)作的形式,幾乎是從來沒有過的事情。PECO與藝術(shù)家劉思麟、安吉爾的這次合作不僅僅在跨界形式上邁出新的一步,這次創(chuàng)作的主題和作品本身還包含著更具深意的設計。
此次展覽的主題CHAINGE來源于PECO品牌2019大主題“工作女孩×城市探險”。藝術(shù)家劉思麟和安吉爾將一盞水晶燈作為裝置的主體,而十分有趣的設計在于,掛在水晶燈上的“零件”卻是鑰匙、工牌......這些日常物品,與我們印象中水晶燈上符號化的水晶所代表的精致華麗形成反差。
其實,裝置中所有的“零件”都是PECO向粉絲們征集來的。這些物品是PECO#99個工作女孩包里的秘密#,每一件都和日常生活息息相關(guān),每一件都是一個記憶錨點,帶著某個時空特有的溫度;這種真實帶來了強大的能量。更加有趣的,也最吸引現(xiàn)場觀眾的是,這是一件開放作品,永遠可被改寫。
這件作品不是一個結(jié)論,而是一個過程,它永遠對參觀者開放,每個參觀者都可以對這件藝術(shù)作品進行再創(chuàng)作。在參與的過程中探索更多的可能性,在看似完整的框架之上創(chuàng)造屬于自己的全新的作品,這是PECO和兩位藝術(shù)家想用這件作品和大家探討的內(nèi)在精神。
主導這場裝置藝術(shù)展、打開時尚與藝術(shù)跨界新大門的獨立設計師品牌PECO,與新銳藝術(shù)家劉思麟和安吉爾關(guān)于這場裝置藝術(shù)展其實還有很多極具深度的思考。通過下面對兩位藝術(shù)家的介紹和PECO與藝術(shù)家們有關(guān)這次聯(lián)合創(chuàng)作的談話,我們可以了解更多時尚和藝術(shù)的交融互動。
藝術(shù)家簡介
劉思麟,生于 1990 年,現(xiàn)工作和生活于北京。2018年榮獲ParisBerlin fotogroup的ARTE | PIB Photography in Berlin-Award藝術(shù)大獎。2016年榮獲“集美·阿爾勒國際攝影季”最高榮譽“發(fā)現(xiàn)獎”。
思麟是職業(yè)藝術(shù)家,而因為她在故宮修文物的另一個身份,使她的身份本身就帶有強烈的反差。她用七年時間將自己改寫成一個符號,全世界都在追問,這個出現(xiàn)在各個歷史重要場合里中國女孩,到底是誰?
安吉爾,生于1976年,作品《不確定之物》參展奧地利林茨電子藝術(shù)節(jié),裝置藝術(shù)作品《粉紅》在南京射烏山GOGO藝術(shù)節(jié)展出。
安吉爾是蒙古族人,骨子里就有游牧民族的血氣和浪漫。他是一個內(nèi)心非常純粹的藝術(shù)創(chuàng)作者,相比起很多藝術(shù)家在單一領(lǐng)域內(nèi)的建樹,他特別喜歡探索新事物。從不沉湎過去的成就,打破已經(jīng)構(gòu)建的舒適區(qū),每次都是一個全新的起點,從來不為自己設限。
熱愛探索與無限好奇,就是我們無年齡的共通語言,也是PECO品牌想傳達的內(nèi)在精神。
PECO×劉思麟×安吉爾深度對話
PECO:思麟,我們特別想知道是什么契機讓你和安吉爾開始一起創(chuàng)作的呢?因為一個90后學霸一個70后大叔,你們兩真的特別不一樣,反差特別大。
思麟:我和安吉爾是在清華認識的,是一個系的同學。不過就像你說的,讓我倆有合作的想法就是因為我們特別不一樣,思維方式特別不一樣。我倆非常互補,我是特別的瘋狂的,喜歡特別瘋狂直接的創(chuàng)作方式。安吉爾可能因為是不同年代的人(大笑),他特別的含蓄,其實我覺得他是一個詩人!我探索未知,他是一個觀察者。我們第一次合作的作品是《粉紅》。當時我接到主辦方的邀請,然后跟安吉爾偶然間聊到這個項目,說要不然咱倆就合作做一個東西吧。當時我就提議,我可能用一種方式創(chuàng)作,你用另一種方式,最后看我們兩能怎么結(jié)合到一起。說到底就是要探討不確定性,所以就決定合作了。
PECO : 這是你們第一次和時尚品牌聯(lián)手進行藝術(shù)創(chuàng)作,你對PECO的印象是什么?
思麟 :首先,我自己很喜歡跟時尚品牌接觸。而且我之前創(chuàng)作的時候自己就會做衣服道具這種。其實我有過這種想法,有一天我展覽的時候可以展出我做的這些衣服。當然這可能會等到我老到不行的時候。當你們找到我的時候,我能感受到PECO的設計是有獨立精神的,這也是選擇PECO的原因。
安吉爾:PECO給我的第一印象是非常年輕,然后第一次見面也覺得溝通挺順的。我比較喜歡嘗試新的東西,因為新的東西你沒有那么熟悉,你不會被他的邏輯約束,所以你可能會自由地做一些東西。
PECO :和時尚品牌合作完成藝術(shù)創(chuàng)作,給你們的感受跟獨立創(chuàng)作有什么不一樣?
思麟 :獨立創(chuàng)作的出發(fā)點是自己,而最后落腳點是未知。你可以通過創(chuàng)作建立一種溝通方式,去了解這個時代、這個世界,或者一些文化問題。和時尚品牌合作,首先是你們(PECO)給了我們一個命題。其實我不知道工作女孩是什么樣,因為我跟廣大的工作的女孩還是不太一樣的。所以這種合作創(chuàng)作的方式,更像是我拿到一個命題,然后通過創(chuàng)作去挖掘或者去了解你們,甚至發(fā)現(xiàn)你們身上那些自己都沒有發(fā)覺的東西。
PECO:#99個工作女孩兒的故事#是這個裝置藝術(shù)里很關(guān)鍵的部分,你是如何理解 PECO提出的“工作女孩”的概念?
思麟 :一開始我們探討這個項目的時候,安吉爾問我什么是Working Girl,她跟Office Lady有什么區(qū)別。
安吉爾:因為我是一個男性,而且是個大叔(哈哈哈),所以我的視角是冷靜客觀的,因為我也不是Working Girl嘛。通過和PECO溝通和了解發(fā)現(xiàn),其實Working Girl的形象現(xiàn)在更豐富一些多元一些,其實我特別愿意挖掘Working Girl的形象是因為什么而改變,她們現(xiàn)在是什么樣子,未來可能什么樣子?
思麟 :我覺得Working Girl包含為自己工作的人群和態(tài)度,OL今天太類型化可能過時了。
PECO:那對思麟來說,在故宮工作和藝術(shù)家這兩個身份意味著什么?
思麟 :當你沒有第二個身份的時候,你一直在看同一個天空。比如我以前做藝術(shù),就覺得藝術(shù)家是界上上最偉大的人。但是科學不好玩兒嗎?科學也很好玩兒!然后你會發(fā)現(xiàn)很多東西都很好玩兒,這時候你發(fā)現(xiàn),原來世界挺大的。改變其實就是一直給自己換環(huán)境。
PECO:我們都覺得思麟和PECO Girl的形象特別契合,你平時對時尚的態(tài)度是什么呢?
思麟 :我對時尚的態(tài)度是“無法之法”。我會去覺察我需要什么或者這個環(huán)境需要什么,然后會用衣服或者時尚把自己和周圍的環(huán)境連接,而不是我跟流行之間去連接。這種需就是你自我覺察的一種需求。比如說在某個階段就是突然間特別想穿一種風格的衣服,其實自己也不知道是從哪來的靈感?？赡苤皇且驗樽罱F霾太大了,所以想穿點鮮艷的顏色。
